「ここに来られて幸せです、働きやすいです。」 誰かをストーキングしたことがありますか リンクトイン そして一体どうやって彼らはその素晴らしい仕事に就くことができたのだろうかと不思議に思った。インターネットやソーシャルメディアのせいで、私たちは理想の仕事が単なる夢物語であると信じ込ませているかもしれませんが、信じられないかもしれませんが、これらの仕事に就いている人たちは、かつては同じ立場にあり、他人の一見達成不可能な仕事を空想していました。 しかし、畏敬の念を抱かせるタイトルや派手な仕事イベントの裏には、膨大な努力が横たわっています。それでは、成功を空想することから実際に業界のトップになれるまでに、どのような教訓が得られ、どのようなスキルが非常に貴重であることが判明したのでしょうか? 新しい 9 時から 5 時までをお探しですか?私たちのところへ向かってください キャリア 毎日新しいリストのページ。 へようこそ ここにたどり着いた経緯では、それぞれの分野で活躍している女性たちに、どのようにしてその素晴らしい仕事に就いたのか、山と谷、失敗と成功を探求し、そして最も重要なことに、彼女たちが集めた知識、アドバイス、実践的なヒントについて話します。途中で。 今週は、 エミリー・パウィック。メルボルンで生まれ、ロンドンを拠点とするエミリーは、ファッション界の無数の女の子たちが考えるであろう夢を生きています。それは、企業のコミュニケーション担当役員として働くことです。 ブリティッシュ・ファッション・カウンシル。彼女のインスタグラムをざっとスクロールすると、彼女がリアーナ、エイサップ・ロッキー、アレックス・コンサーニらと知り合い、ロンドン・ファッション・ウィークのような誰もが欲しがるイベントに出席し、最も有名なデザイナーや新進気鋭のデザイナーたちと肩を並べていることがわかる。額面どおり、彼女のキャリアは羨望の源だ。 エミリーは長年ファッションに愛情を持っていましたが、企業での階段を登ることからスタートしました。彼女がよりクリエイティブな役割への強い思いを感じたのは、パンデミックが起こってからであり、ロンドン・カレッジ・オブ・ファッションの戦略的ファッション・マーケティングの修士号を申請した。 「私は 24 歳で、それまでファッションの仕事の経験はなく、野心と、なんとかやっていけるだろうという盲目的な楽​​観主義だけがありました」と彼女は言います。 このコースを通じて、エミリーは新進気鋭のデザイナーと PR の役割を獲得しました。 チェット・ロー、でインターン タイムズ、英国ファッション評議会で現在の役職に就く前に。ファッション業界でのキャリアと比較されることが非常によくあります。 プラダを着た悪魔、この業界を、競争が激しく、弱肉強食の存在として描いています。しかし、エミリーの経験では、その固定観念はまったく当てはまりません。さまざまなクリエイティブ分野のさまざまな専門家と一緒に働いている彼女は、この業界が歓迎的でチャンスに満ちていることに気づきました。 しかし彼女は、ファッションの世界が電光石火のスピードで動いていることを認めている。エミリーの日常は、彼女が取り組んでいるプロジェクトやイベントに基づいて、定期的かつ迅速に変化します。 1 つのプロジェクトが完了する前に、彼女はすでに次のプロジェクトに移っています。…

最前列からレッドカーペット、ステージに至るまで、今年からディオールの顔でもあり、アクネ ストゥディオズ ブランドに愛されるイットガールでもあるスペイン人歌手ロザリアは、超トレンディなルックで私たちを驚かせ続けています。強い宇宙とともに。 2022年のMETガラでジバンシィを着たロザリア © Photo by Kevin Mazur/MG22/Getty Images for The MET Museum/Vogue. 独特のスタイルを持つポップスター 長年にわたり、 ロザリア ファッションアイコンとしての評判を築いている 彼女自身のユニークなスタイルと、ますます最先端のルックスを備えています。 カタルーニャのシンガーソングライター兼ダンサー。3枚目のアルバムのリリースでキャリアが一変した 元まみ 2022年、音楽でもファッションでも、ジャンルを超えた世界の女王となった。 スペインの伝統を活かした彼の音楽世界には、フラメンコ、ポップスだけでなく、レゲトンやジャズもミックスされています。 10年も経たないうちに、 ロザリア 彼女は国の国境をはるかに超えたスターになった。彼女がこれまでに偉大なアーティストとコラボレーションしてきたことで認められました。 ビリー・アイリッシュ と ロ・ヴァス・ア・オルビダル に…

タシケントの滑走路で、ウズベキスタンが世界的なファッションの舞台に上がる中、何世紀にもわたる繊維の伝統と現代のファッションが出会う[-->伝統的なウズベキスタンのファッションに現代的なひねりを加えた タシケントファッションウィーク 劇的なものとして アズカール・モレノ ショーは熱狂的なスケジュールを開始し、世界中の大勢の聴衆を喜ばせました。に設定します ザ・ウィークエンドの曲「Blinding Lights」では、ショーの途中で立ち上がってダンスを披露するために観客の間にモデルが配置され、これは美しく演出されたスペクタクルであり、クリエイティブ・ディレクターを楽しませ、教育し、そして最も重要なことにクリエイティブ・ディレクターの能力を発揮しました。 カモラ・ルスタモワの熟練した仕立てと細部への完璧なこだわり。地元の伝統的なスタイルと最も前衛的な仕立ての動きの両方からインスピレーションを得たルスタモワのコレクションは、第 4 シーズンが開幕したタシケント ファッション ウィークの明らかな興奮を象徴しています。ウズベキスタンには、急成長するファッションシーン、豊富な若い才能、そして世界のどの国にも匹敵する豊かな文化遺産があります。伝説的なシルクロードの元の中心地として、中央アジアのこの州は、独自の伝統と建築的感性を育みながら、物品と知識の両方における異文化交流の場として長い間機能してきました。ブハラとサマルカンドは多くの西洋人にとって神秘的な名前であり、映画や歴史書で見た過去の叙事詩のイメージを思い起こさせます。しかし、これらは依然として生き生きとした都市であり、わずか 34 年前に独立を獲得した新しいウズベキスタンの物語が書かれています。ウズベキスタンは、遊牧民の過去とロシア、ソビエト帝国時代の両方を経験し、明確な新しい国家アイデンティティを確立しようとしている国です。今回のタシケントファッションウィークでも、再び異文化交流の中心地となった。英国、フランス、日本、ロシア、ウクライナ、米国などの国々から業界の著名人がウズベキスタンの首都に集まり、その多くは初めての参加で、適切なプラットフォームが与えられれば、真の世界的大国となる。 として マーティン・ロバーツ、英国に本拠を置く ファッションスカウト、週の初めのパネルディスカッションで、「私たちは語るべきストーリーを持っている人を探している」と述べた。タシケントには、語るべき魅力的な物語が溢れています。伝統と現代性を独特に融合させたルスタモワのファッションは、ウズベキスタンのファッションに馴染みのない人にとっては基礎となるものです。[-->コレクションのペプラム シルエットは、伝統的なパターンを現代的なミディ​​丈のドレスに再考し、それにマッチするショールを合わせています。 (写真:ルショナ・トゥルグンバエワ)[-->の署名 アズカール・モレノ 伝統を取り入れている イカット ファブリックを現代的なデザインに。一般的にシルクやコットンで作られるイカットは、鮮やかな模様を手染めし、特殊なタイプの手織り機で織られます。その結果、アバヤからシャツ、ボタン付きの長いローブに至るまで、衣服の宝庫が誕生しました。[-->黄色のシルクのアクセントと伝統的なウエストのディテールを特徴とする、コーディネートされたセットのイカット パターンの現代的な解釈。 (写真:ルショナ・トゥルグンバエワ)[-->イカット ドラマチックな才能がある。エレクトリックなブルー、グリーン、オレンジは、多くの場合魅惑的な織りで、ザクロなどの文化的モチーフを含んでおり、ウズベキスタンの旧市街のモスク、マドラサ、記念碑に見られる絶妙なタイル細工を思い出させます。しかし、ルスタモワは、歴史を称えるためだけでなく、未来を見据えてそれらを使用しています。「私たちは工業用合成繊維を避けるよう努めています。 「私たちは主に伝統的なデザイン（手織り）、オリジナルデザイン、またはヴィンテージ生地を使用しています。」と彼女は説明しました。サステナビリティはブランドの大きな柱です。モットーは、「ファッションとエコロジーは調和して生きられます。 「すべては私たちの手と意識の中にあります。」ルスタモワはウズベキスタンのファッションにおける環境意識の先駆けです。これは、顧客のために高品質で長持ちする製品を作るという彼女の目標と密接に関係しています。「生地が強ければ、それは役に立たない」劣化する。消費者はそれを捨ててゴミ箱に埋めることはせず、それを使って新しい製品を作ることを好むでしょう。」[-->ヴィンテージジュエリーの装飾が、ジュエリーの裏側に儀式的なパターンを作り出します。 イカット 新旧が融合したジャケット。…

年に 2 回、ファッション ウィーク中に世界のトップ デザイナーがコレクションを披露するのを見るために、世界中のファッション愛好家がニューヨーク、ロンドン、パリ、ミラノの 4 つの主要都市に集まります。 9 月と 2 月に年に 2 回のファッション ウィークが開催されると、これらの都市はスタイルそのものの代名詞のように見えることがあります。しかし、他の業界と同様に、世界経済の変化とソーシャルメディアの影響力の増大により、消費者とデザイナーのファッション経済への取り組み方も変化しています。ニューヨークの9月のファッションウィークに先立ち、ニューヨーク市パートナーシップは次の声明を発表した。 報告 これは、スタイルのインキュベーターとしての都市の地位が低下している可能性があることを示しています。ファッション業界の人々は、多くの点で、すべてのニューヨーカーを悩ませているのと同じ懸念に直面している。高すぎる家賃、選べる仕事の少なさ、入国制限、有力企業が若手有望株に席を与えていないことだ。「ニューヨークは優れたファッションデザインの才能を輩出しています。しかし、ファッションのビジネス面では依然としてギャップが存在します」とパーソンズ・スクール・オブ・デザインのファッション学部長ベン・バリー氏は報告書の中で述べた。 「私たちはビジネスプロフェッショナルにファッションデザイナーとコラボレーションする機会を提供する必要があります。デザイナーとビジネスマンの間のつながりは、私たちに欠けているところです。」2014 年から 2024 年の間に、ファッション業界で働くニューヨーカーの数は 30% 近く減少しました。一方、ファッション工科大学、プラット大学、パーソンズ大学から学位を取得した学生の数は 2016 年以来 3 分の 1 減少しました。 ザ・シティ 報告した。ニューヨークのファッション界を妨げている業界特有のトレンド、つまりファストファッションの台頭もあります。人々がファストファッションに反対する理由は無数にある――労働者の搾取、悲惨な環境への影響、低品質の製品、衣料品に含まれる「驚くほど高レベルの鉛」――にもかかわらず、繊維製造業は主に東アジアのファストファッションメーカーに輸出されてきた。「ニューヨーク市は、特に極東の人件費の安さとファストファッションの台頭によって、過去10年間に大規模なファッション産業が完全に混乱してきたという事実を修正することはできないだろう」とアリシア・グレンは語った。市によれば、ビル・デ・ブラシオ前市長の下で経済開発担当の副市長となった。しかし、ファッション先進都市としてのニューヨークの地位が低下している一方で、台頭している都市もあります。最近の分析によると、…

豪華客船会社キュナードは、ファッションアイコンのクリスチャン・シリアーノが2025年大西洋横断ファッションウィークのヘッドライナーを務めると発表した。このイベントは、ニューヨークから米国への航海中に旗艦クイーン・メリー2号で開催されます。 サウサンプトン 10月31日から11月7日まで。ファッション界の著名人であるシリアーノは、ロンドンでヴィヴィアン・ウエストウッドとアレキサンダー・マックイーンの下で学んだ後、2008年にコレクションを発表しました。キュナードのケイティ・マカリスター社長は「クリスチャン・シリアーノは真の先見の明があり、2025年大西洋横断ファッションウィークを彼にリードしてもらえることをうれしく思う。彼の大胆で昔ながらの魅力は、時代を超越したエレガンスとモダンな贅沢をキュナードが独自にブレンドしたものを反映している」と語った。「私たちのファッションウィークの航海は、世界中から著名なデザイナーを魅了し、必ず参加すべきイベントとなっています。そのような機会に世界で最も魅力的な遠洋客船クイーン・メリー2号以上に適した会場はありません。」シリアーノは「キュナードの象徴的な大西洋横断ファッションウィークに参加できる素晴らしい機会であり、来年の航海のヘッドライナーを務められることに興奮している。ファッションの伝統と未来の両方を祝う私のデザインを紹介するなんてユニークな方法だろう。私はできる」と語った。素晴らしい一生に一度の体験をゲストの皆様にお届けするのが待ちきれません!」彼のデザインは、レディー・ガガ、オプラ、ジュリア・ロバーツ、ミシェル・オバマ、カマラ・ハリスなどの世界的スターによって着用されてきました。15 年目を迎えたシリアノ アトリエは、美と多様性を称賛し続けています。航海中、シリアーノはクイーンズ ルームでの特別なランウェイ ショーで、アーカイブされたデザインの一部を披露します。彼はまた、ロイヤル コート シアターでの Q&A セッションに参加し、本のサイン会でゲストと直接会う予定です。今年で 5 回目を迎えるトランスアトランティック ファッション ウィークは、キュナードの旗艦店を背景にしたファッションの祭典です。航海の料金は、ブリタニア バルコニー ステートルームを 2 人で共有する場合、1 人あたり £899 からです。2016 年のスタート以来、このイベントにはデイム ザンドラ ローズ、ジュリアン マクドナルド、ヴァージニア ベイツ、スティーブン ジョーンズ OBE などのデザイナーが参加してきました。…

旅行にぴったりの宿泊施設を見つけることは過小評価されています ファッションウィーク 不可欠。スタイリスト、編集者、コンテンツクリエイターとしてファッションマンスリーを取材する場合でも、立地が良く、便利で快適なスポットを確保することが、あなたの経験を左右する可能性があります。それが、ファッション月間の参加者の多くが選ぶ理由です。 エアビーアンドビー。で ミラノ 一人で「検索する」 エアビーアンドビー 滞在します ミラノファッションウィーク 2024年は2023年のミラノ・ファッション・ウィークと比べて57％急増した」とプレス声明で述べた。この予約数の増加に敬意を表して、Airbnb は世界中で最もシックな滞在のリストを厳選しました。 ロンドン、ミラノ、 パリ、 ソウル、 東京 そして コペンハーゲン。これら "ゲストのお気に入り実際のゲストによって選ばれた家は、デザインとインスピレーションの中心であり、ファッション ウィークがファッションの 10 年のように感じられ始めるときにくつろぐのに最適な場所を提供します。さらに、デザインに精通したファッション愛好家のために、Airbnb の デザイン部門 世界中の 35,000 以上の厳選されたデザイン住宅を見つけることができます。 Airbnbの英国および北欧統括マネージャーのアマンダ・カッププルズ氏は、「アースカラーに囲まれたエレガントなデンマークのデザインから豪華なパリの空間まで、各リスティングはスタイリッシュな旅行者にとって理想的な背景として機能します。」と語ります。Airbnb はグループ旅行や一人旅にも最適で、ホテルでは再現するのが難しいアットホームな雰囲気を提供します。私たちは幸運にもMFWのためにAirbnbに滞在することができ、間違いなく「ゲストのお気に入り」というキャッチフレーズに共同署名することができました。この記事を読み続けて、次のシーズンの旅行に最適な宿泊施設を見つけてください。ミラノAirbnb、ロンドン、ミラノ、パリ、東京、ゲストのお気に入り、ファッション ウィーク、旅行、家 ナヴィッリの活気に満ちたデザインのロフト:…

フリルのフリル、プリムのリボン、ふくらんだ袖、白いレースのブルマ、パールで覆われたネイルなど、これらは台湾人デザイナー、ジェンファン・シュエ氏のファッション ブランド、ジェニー ファックスのデザイン要素のほんの一部です。この新進気鋭のデザイナーは、神聖なダークでフェミニンなエネルギーを取り入れ、それを超ガーリッシュなサブカルチャーと混ぜ合わせ、完全に女性の視点からの新しい美学を生み出しています。ジェニー ファックスは、2025 年春のパリ ファッション ウィークにデビューし、コレクションを着た女性たちの輪が座るパリの小さなカフェ内でプレゼンテーションを主催しました。 「一人の女性がオンラインに何かを投稿して、ここで会おうと誘ったら、さまざまな種類の女性が集まって会議をしたような感じです」とシューはこのセットアップの背後にあるビジョンについて説明した。 「いろいろなキャラクターを表現したかったのです。」ジェニー・ファックスの世界では女性が主役です。 主要 登場人物たち、そして彼らは複数の人生を生きてきました。プレゼンテーションに参加したモデルの1人は、でんぷん質の白い襟が付いた、プリーツのあるベイビーブルーのロングドレスを着ていたが、一目見ると別のものであることが判明した。ブルマーのように見えるものを裏返してドレスに貼り付けたものだ。彼女のバッグ？十字架と子羊が描かれたバックパックには、「私はかつて迷子になりましたが、今は見つかりました」と書かれています。 (インスピレーションとなったのは、2000 年代初頭の HBO のシリーズです。 ビッグ・ラブ.) 別のモデルはおてんばなバーのマネージャーを演じ、別のモデルは休暇中のママを演じ、さらに別のモデルはオフィスでの勤務を終えたばかりの秘書でした。ジェニー ファックスの天才は、極端なジェニー ファックスのレンズを通して覆された、日常の現実世界の女性たちを日常のシナリオで描いています。 パリファッションウィーク中の2025年春のプレゼンテーションの舞台裏。ジェニー・ファックス提供ジェニー ファックスの作品では、袖を特大にして 80 年代スタイルにし、予期せぬ部分 (へそのような!) の型破りなカットアウトに焦点を当てているのを見るのは珍しいことではありません。彼女の作品には、ノスタルジーに対する奇妙に満足のいく解釈も含まれています。たとえば、おばあちゃんのリビングルームの花柄や、ドレスの上に下着を貼り付けるようなひねりを加えた腰に配置された肩パッドなどです。 「私は台湾出身なので、子供の頃、我が国はアメリカから大きな影響を受けていました」とシュエさんは言いました。 「だから私はアメリカのものが大好きなんです。」 Shueh は 2011…