ハート・エヴァンジェリスタ、フランスのファッションブランドからデザイナーズ食器を入手
ハート・エヴァンジェリスタ、フランスのファッションブランドからデザイナーズ食器を入手 GMAネットワーク Source link
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最前列からレッドカーペット、ステージに至るまで、今年からディオールの顔でもあり、アクネ ストゥディオズ ブランドに愛されるイットガールでもあるスペイン人歌手ロザリアは、超トレンディなルックで私たちを驚かせ続けています。強い宇宙とともに。 2022年のMETガラでジバンシィを着たロザリア © Photo by Kevin Mazur/MG22/Getty Images for The MET Museum/Vogue. 独特のスタイルを持つポップスター 長年にわたり、 ロザリア ファッションアイコンとしての評判を築いている 彼女自身のユニークなスタイルと、ますます最先端のルックスを備えています。 カタルーニャのシンガーソングライター兼ダンサー。3枚目のアルバムのリリースでキャリアが一変した 元まみ 2022年、音楽でもファッションでも、ジャンルを超えた世界の女王となった。 スペインの伝統を活かした彼の音楽世界には、フラメンコ、ポップスだけでなく、レゲトンやジャズもミックスされています。 10年も経たないうちに、 ロザリア 彼女は国の国境をはるかに超えたスターになった。彼女がこれまでに偉大なアーティストとコラボレーションしてきたことで認められました。 ビリー・アイリッシュ と ロ・ヴァス・ア・オルビダル に…
多くの人がそのアメリカ人を嘆いている一方で、 ファッション ショーには往年の輝きが欠けているが、マレーナ・ベラフォンテは、ランウェイのルックス、生演奏、サーカスのような光景を融合させることで、実証済みのショーを一新しようとしている。 元モデル、ダンサー、そして国際的に有名なミュージシャンに近い人物である彼女は、水曜日にニューヨーク市のソニーホールで約250人のゲストを前に2時間のショーを行う予定だ。 「マレーナ ベラフォンテの私室」は、モデル、ダンサー、アクロバット、そして彼女の娘セラフィーナを含むパフォーマーが出演する 2 時間のショーで、彼女は Spotify で同時発売されるシングルをデビューさせます。 6月に36歳で急逝したアイウェアデザイナーのコーリー・ウッズへのトリビュートも予定されている。 編集者、写真家、VIPに加えて、外部からのゲストも登場します。 ファッション スペクトラム。夫のデイビッドとともにショーをプロデュースしたベラフォンテさんは、ショーのコンセプトを他の場所にも広めることを目指して、幅広い層の参加者を歓迎する計画だと語った。デンマーク生まれのベラフォンテは、写真家のグンナー・ラーセンに見出され、18歳でモデルを始めた。彼女は、彼がオーケストレーションした演劇的でライブな前衛的なショーが、数年間定期的にプロデュースしてきた彼女自身のショーに多少の影響を与えたと語った。 「ファッションショーには飽きちゃうんです。ファッションショーは誰でもできます。大丈夫です、頑張ってください」と彼女は言いました。 「でも、そこに『活力』を加えたいと思っています。」 ヨーロッパ版「ダンシング・ウィズ・ザ・スターズ」に出場したベラフォンテは、アルバニア生まれのクリシ・ダリピと私室のショーで踊る予定だ。彼女は番組でのダンスを「驚異的だった」と表現した。それは、子供たちの出産を除けば、私の人生の中で最も素晴らしい経験の一つでした。あのダンスやパフォーマンスが懐かしい」と彼女はぜひ出演したいと付け加えた。 ABC番組 米国で グッチ、 ディオール そして カルバン・クライン 彼女がモデルにしたデザイナーズハウスのひとつです。 10代のモデルだった彼女は、撮影のためにエチオピアを訪れた際にカメラを持ったり、パリ北駅に到着する疲れ果てたスカンジナビア人を食い物にする極悪非道な男たちについての記事を書いたりするなど、自分の旅を創造的に記録した。ベラフォンテは、自分の「プロデューサー遺伝子」は、クラシック音楽の「非常に大きな」コンセプトツアーを企画した高名な作曲家である亡き父アクセル・マティーセンのおかげであると考えている。彼女の母親イルムガルド・マティーセンは熟練したソリストでした。 「そして私はこの家に嫁ぎました」 [the Belafontes] そして、『忘れてください』という感じでした」と彼女は語った。 (彼女の亡き義父ハリーは、受賞歴のある俳優、ミュージシャン、活動家でした。)…
文字通り、ファッションには周冠宇の血が流れています。 より広範なモータースポーツ業界に家系が関係している多くのF1ドライバーとは異なり、グアンユーの母親はファッションデザイナーであり、ファッションセットに携わっていた。 F1初の中国人ドライバーとして、グアンユーはモータースポーツ界やそれを超えた分野で障壁を打ち破り続けている。特に中国市場では、2年前にザウバーのF1チームに加わって以来、彼の人気は急上昇しており、グアンユーはソーシャルメディアプラットフォームWeibo、Xiaohongshu(またはLittle Red Book)、Instagram全体で400万人以上のフォロワーを誇っている。 最も注目すべきは、Guanyu がブランドアンバサダーであることです。 ディオール 中国に拠点を置き、次のような人々と協力してきました。 ルルレモン、プーマ、LVMHのヘネシーなど長年にわたり。 今年はまた、中国グランプリがスポーツのカレンダーに復帰し、グアンユーの生まれた上海で開催された。彼は英雄の歓迎を受け、初めてのホームレースを祝うためにレース後にグリッドに車を駐車するための特別な場所を与えられた。 周冠宇は今年、中国グランプリに参戦した初の中国人ドライバーとして栄誉を受けた。 ザック・モーガー 上海を拠点とするファッションデザイナーであり、イメージコンサルタント協会国際支部東支部の副会長であるヴィオラ・メン氏は、関羽の人気の高まりにより、中国でもこのスポーツの人気が広がり、彼が「既存のファンと新規ファンの両方にとって中心人物になった」と述べた。 」 さらに彼女は、中国出身の最初で唯一のドライバーとしてのグアンユーの立場が、彼を「国家を代表するという意識を育み、若い中国ファンの共感を呼ぶユニークな立場」にあると述べた。 グアンユーが長年にわたってさまざまなファッションウィークのイベントに存在し続けていることは、「クロスオーバーが成功していることを示している」 モータースポーツからライフスタイル、ファッションまで、彼自身の個人的なブランドイメージを高めます。周氏は中国アスリートのモダンでスタイリッシュなイメージを世界に示すことで、中国文化と国際トレンドとの橋渡しに貢献している」と孟氏は語った。 ファッションそのものに関しては、グアンユーはWWDに対し、自分はリスクを冒す性格で、新しいヘアスタイル、服、靴など、新しいことに挑戦するのが好きだと語った。 「ストリートスタイルは私が最も好きなものであり、最も快適なものです。」 メインステージに立つ多くのアスリートは、デフォルトでスタイリストと仕事をすることを選択しますが、グアンユーはスタイリストと仕事をしないことで自分自身に忠実であり続けます。彼は、発売された最新コレクションや注目すべきトレンドを常に把握し、オンラインで直接買い物をしていると語った。彼は引用した リック・オウエンス そして キム・ジョーンズ 彼の 2 つの主要な服装のインスピレーションとして、 クロムハーツ 彼のお気に入りのブランドです。 周冠宇、ブランドアンバサダー…
アート・バーゼル・パリ期間中に開催されたラ・ギャラリー・ディオールでのディオール/リンバーグ展の画像ピーター・リンバーグ財団 / ディオール ルイ・ヴィトンの LV ドリーム スタジオやラ ギャルリー ディオールから、駅のポップアップ レストランやレジャーの新本社での生成 AI インスタレーションまで、アート バーゼル パリ 2024 の範囲は、グラン パレの中心地をはるかに超えて広がりました。 ルイ・ヴィトンのオブジェ ノマドとエストゥディオ カンパーナ デザイン・マイアミ・パリ2024の公式パートナーであるルイ・ヴィトンは、ブラジルのデザインハウス、エストゥディオ・カンパーナとの長年にわたる関係に加え、オブジェ・ノマデス・コレクションを1週間のショーで祝った。 LV夢空間。 また、エストゥディオ カンパーナの 40 周年を記念するこの展覧会では、2015 年にオブジェ ノマドのために制作された吊り下げ式コクーン チェアの再考とともに、メレンゲ シートやマラカトゥ…
歌手、ダンサー、デザイナーのN3PTUNEは、家を出る時も快適さのために見た目を犠牲にすることはありません。「いや、体調はいいですよ」と、最近の晴れた平日に暑さを感じたかどうか尋ねられたとき、彼は答えた。「重いのはベストだけですが、それほど重くはありません」サウスブロードウェイにあるザ・バルド・コーヒーハウスのコンクリートのパティオの気温は90度を超え、日陰を作っているのはテーブル傘だけだった。 デンバーに拠点を置くN3PTUNE一方、彼は頭からつま先まで輝いていた。頭頂部のアフロのパフが、目を隠すぴったりとしたプラチナのウィッグを突き抜けていた。透け感のある黒い体にぴったりフィットする下着とパンツの上に、小ぶりな黄色の合成毛皮のベストを着ていた。最もハイヒールの靴が、さらに分厚いベースを演出していた。デザイン チーム Menez は、MCA デンバーで今月開催される「Lawless」ファッション ショーの一環として、この控えめでハイファッションなルックで神秘的な雰囲気を醸し出しています。(MCA デンバー提供)「私の曽祖母は裁縫師だったので、ファッションは私の生活の糧です」と彼は胸を叩きながら誇らしげに語った。「誰かに素敵な服を着せることはできますが、すべての人にスタイルを教えることはできません。」デンバーでは、快適さがスタイルとなる傾向があります。他の都市とは見た目が異なり、マイルハイシティの住民はアウトドア風のカジュアルな服装をしており、アスレジャーウェアや帽子やブーツなどの西洋風のアクセントを取り入れています。アースカラーが豊富。文字通り、そして比喩的に、デンバーはパタゴニアを愛する高原地帯と平原で着る控えめで機能的な服の中間に位置している。しかし、デザイナーによると、ズームアウトすると、鮮明なイメージというよりは万華鏡のようだ。経済的背景、文化、嗜好、そして年齢層が要因となる。ベビーブーマー世代のほとんどは、グラフィックTシャツ、ショートパンツ、スポーツブラ、ドクターマーチンを着用しておらず、若者の間で90年代のスタイルが復活していることを気にする人もほとんどいないだろう。パンデミックにより、私たちは事実上スウェットパンツやショートパンツを着ることを余儀なくされたが、公の場に戻ったときにはより大胆なルックスが求められたため、一般化するのはさらに難しい。ソーシャルメディアのおかげで、トレンドの火花と全国的なトレンドの爆発を結びつける導火線も、通常よりも燃え尽きるのが早くなっている。それでも、デンバーの人口増加と都市密度の高まりにより、大都市を思わせる芸術的な洗練が徐々に私たちのスタイルに加わっています。ランウェイ ショー、博物館の展示、ファッション インキュベーターなど、私たちのほとんどがまだ見たことのない刺激的な進歩がたくさんあります。少なくとも今のところは。注目すべきものをご紹介します。ファッションは安っぽくも、持続可能にもなり得るドラッグクイーン、ポップスター、TikTokの動画は、トラッシュファッションのトレンドを主流へと押し上げるのに貢献した。 ミーオウ・ウルフ・デンバーの「Absolute Rubbish」 最新のデザインを展示する。これは、ディスカウントチェーンを混乱させ、すぐに寄付箱(または埋め立て地)に行き着く、工場で生産されるファストファッションの衣料品の急増に対する、さまざまな意味での反応であるとデザイナーたちは語った。N3PTUNE(中央)は、2023年7月29日土曜日にデンバーで開催されたアンダーグラウンド・ミュージック・ショーケースのショーケースステージで演奏している。(ダニエル・ブレナー撮影/デンバー・ポスト紙特別提供)「ファッション業界は世界中で非常に大きな汚染源です」と、ショーに出演する主に地元の20人のアーティストをキュレーションしたミャオウルフの衣装デザイナー、ケイト・メジャーは語った。「ここデンバーはもともととても環境に優しい街なので、多くのデザイナーがオートクチュールレベルのデザインを持続可能で、入手しやすく、手頃な価格にする方法を模索しています。」持続可能なファッションは、見た目だけでなく天然素材を優先し、消費者心理(購入に対する満足感)と環境管理の両方に配慮しています。「高級で高級な作品を作るクチュールデザイナーが、生地や素材をアップサイクルしていることがあるというのは驚きです」と、デンバー・ファッション・ウィーク(DFW)のランウェイ・プロデューサーで、元ロサンゼルスのモデルであるニッキ・ストリックラー氏は言う。「今シーズンは、アップサイクルに丸々1晩を割いており、アップサイクルが本当に前面に出てきています」ファッションは過激で物語的「デザイナーが伝えようとしている物語は、身体に宿っている」と、DNAピカソとともに9月13日にMCAホリデーシアターで行われた「ローレス:秋のファッション体験」の共同キュレーターを務めたドミニク・クリスティーナは語った。イラン系アメリカ人デザイナーのファトマ・ビー・ワンと彼女の作品は、デンバー現代美術館が主催する今年の「ローレス」ファッションショーの一部です。(デンバー現代美術館提供)「ローレス」は、ファッションを個人的かつ政治的なアイデンティティとして捉えた。参加デザイナーのファトマ・ビー・ワンはイラン系アメリカ人の多分野にわたるアーティストで、居住外国人および移民として、より広い文化の中では目に見えない存在であり、その文化によってすぐに二級市民として分類されているとクリスティーナは語った。「彼女は、ラベルを貼られることへの一種の抵抗として、ラベルからアートを生み出すことを選んだのです」とクリスティーナは言う。「ファトマは、結局のところ、目に見えないことは本当にスーパーパワーであるという考えを(探求したのです)」地元のデザイナー/レーベルであるAllegra、Chance of Uniq Jeans、Menez to Society、Faatmaもこのショーに出展したが、その中から4つだけを選ぶのは難しかったと共同キュレーターのDNA Picasso氏は語った。ホリデーシアターのイベントの翌日、ビューエルシアターではアフリカのトップデザイナーによる音楽とファッションデザインを特集したアフリカンクリエイターズフェスティバルも開催された。デザイナーたちは、デンバーでかつて疎外されていたグループや、より幅広い米国のファッションを紹介することは前進だと話した。ファッションは大胆Skye/Aire レーベルは、20 年の歴史を持つ Fashion Denver が最近プロデュースした屋外ショーでデザインを展示しました。(Photomaki Photography、Fashion Denver 提供)デンバーファッションウィークの 秋のショーケースが11月9日から17日まで開催されます、ストリートウェア&スニーカー、マキシマリズム、社会などのテーマショーがあります。おそらくいくつかのショーがどのようなものかは想像がつくでしょうが、マキシマリズムショーは、ハイパーポップ(マキシマリスト音楽ジャンル)の台頭、サイケデリックな雰囲気、カジュアルファッションの当たり障りのない控えめな外観への無関心を称える雑多なショーです。もちろん、伝統的なビジネス ウェアや作業服を着ているなら、たとえ最高のフィット感を持っていたとしても、周囲の雰囲気を覆すことに重点を置くことはないでしょう。しかし、バー、レストラン、パーティー、コンサートなどの社交の場では状況が変わります。ジムではある表情をし、ストリート フェスティバルでは別の表情をしますが、どちらも全体的なスタイルを定義するものではありません。そうすれば、実験の余地がかなり残ります。「地元のデザイナーの中には、キャンプの雰囲気を漂わせる非常に前衛的なスタイルを手がけている人もいます」とDFWのストリックラー氏は言う。「ミニマリズムが何であるかは誰でも理解できますが、これはその逆です。ミックスされたマッチングパターンをとったり、アクセサリーを多用したり、大きくて大胆な形や色やシルエットを使ったりしています。最大限のことを最大限の方法で行っており、ストリートウェアと重なる部分が多いのです。」ファッションは個性的なものであり、派手である必要はないファッションは、ランウェイショーやインスタグラムのセレブだけの領域ではありません。実際、ファッションとは、実用的か、美的か、あるいはその両方かに関わらず、あなたが着るものや着方そのものなのです。「結局は自分のやりたいことをやるんだ」とN3PTUNEは言う。彼は音楽と同じくらい、ネット、巨大な肩パッド、色を合わせた髪とアクセサリー、そして時折ガスマスクを着けたセクシーで挑戦的なルックスで称賛されている。「白いスニーカー、ジーンズ、オレンジのシャツをくれれば、ストリートウェアに変えてしまうよ」コロラド州のデザイナー、ユニークジャンのチャンス・ユージーン氏(中央)の両脇には、MCAデンバーの「ローレス」ショーで一部展示されたデザインを身に着けたモデルたちが並んでいる。(MCAデンバー提供)ファッション文化の浮き沈みは目まぐるしいが、面白い。DNAピカソによると、デンバー美術館は、ファッションハウスの74年の歴史の中で、フランス国外で最大のディオールコレクションを収蔵した。また、大手ファッションコングロマリットのVFコーポレーションは最近、本社をデンバーに移転したと303マガジンが報じた。「コロラドのファッションは、もともと深いルーツを持っていますが、移住してきた住民がファッションセンスを持ち込み、コロラドのファッションブームに貢献したこともあります」とDNAピカソは言う。「ニューヨークと同様に、ここではファッションが自己表現の素晴らしい手段として使われています。」「一日で四季を体験できる街にふさわしい服装をしつつ、色彩豊かで環境に優しい要素を取り入れることです」とデザイナー兼プロデューサーのブランディ・マクマイケルは言う。…