クリスティーズは今年10月、フランスの伝説的なシュールレアリスト彫刻家フランソワ＝ザビエ・ラランヌの作品の初の単独オークションを開催し、フランスの高級ファッションデザイナー、ジャックムスが企画した公開展示会で幕を開ける。 オークション このオークションには、ラランヌの娘ドロテ・ラランヌのコレクションから集められた、このアーティストの動物をモチーフにした多種多様な作品を含む70点が出品される。2021年11月、サザビーズはドロテのコレクションの他の作品をオークションに出品し、最高予想額の2倍となる1億2900万ユーロ（約1億5000万ドル）の収益を上げ、ここ10年以上でフランスで最も収益の高いコレクションとなった。 François-Xavier Lalanne、Très Grand Centaure (2001) クレジット: Christie's Images LTD. 2024年 ライブセールは10月10日に開催され、その前に10月4日にクリスティーズ ロックフェラー センターでジャックムスがキュレーションした展覧会が開かれる。クリスティーズの声明で、ドロテはジャックムスとのコラボレーションを決めた理由を次のように説明している。「フランソワ・ザビエは、一見カジュアルに見えて、実は非常に厳格で、思慮深く、エレガントな方法で仕事をしていました。しかし、彼は常にユーモアのセンスを保っていました。このオークションの展覧会を制作するために、サイモン・ポート・ジャックムスを招待するのは当然のことでした。彼の作品はとても遊び心があり、刺激的なものがほとんどないこの世界で、光と喜びに満ちています」とドロテは語った。 芸術は、大胆なデザイナーの作品としばしば絡み合っている。ジャックムスは、フランスのサン＝ポール＝ド＝ヴァンスにあるマーグ財団のジャコメッティの彫刻の前で「レ・スカルプチュール」と名付けられた自身の名を冠したブランドのファッションショーを開催して、今年をスタートさせた。ラランヌ展への彼の関与は、バトンの引き継ぎと見ることができる。レ・スカルプチュール ラランヌ夫妻は、常にファッション界と密接な関係を保ってきました。イヴ・サンローランは、夫妻の最も親しい友人であり協力者の一人で、彼の家のために多くの作品を注文しました。 ラランヌの等身大の彫刻は、しばしば魔法にかけられた森の生き物を思い起こさせます。オークションに出品されている作品のサンプル: 片腕に杖を持ち、もう片腕に巨大な製図用コンパスを持つ巨大なブロンズケンタウロス、背中に低木や多肉植物のミクロの世界を育てたカメ。彼の彫刻は実用的な機能を果たすことが多く、テーブルやブックエンドなどの家具としても機能し、遠くから鑑賞するよりも、実際に触ったり、触れたりすることを意図しています。 彫刻家レ・ラランヌがパリのバガテル公園で羊の椅子とポーズをとる。1998年3月1日、フランス、パリ（写真：フレデリック・レグラン/ガンマ・ラフォ、ゲッティイメージズ経由） フランソワ・ザビエルは レ・ラランヌフランス人アーティスト夫婦とその妻 クロード・ラランヌ。彼らの作品は、しばしば美術と装飾芸術の世界を融合させ、ユーモアと軽快さを帯びています。彼は動物の像を好み、彼女は鶏の足の上に立つ巨大な銅のキャベツのような植物を好みました。彼らの作品の中で最も有名なのは、おそらく非常に人気のある羊の椅子でしょう。それはまさにその名の通り、眠りにつくために数えるような等身大でふわふわした一般的な羊として設計された機能的な椅子です。 フランソワ・ザビエ・ラランヌ、 トレグランウルス （2009）クリスティーズ・イメージズ・リミテッド提供。2024 ニューヨークのカスミンギャラリーは最近、レス・ラランヌの作品の厳選セレクションを展示しました。これは、彼らの長女、キャロライン・ハミスキー・ラランヌのコレクションからの作品に焦点を当てた展覧会です。また、この二人の作品150点以上を展示する展覧会もあります。 プラネット・ラランヌ、 この作品は現在イタリアで展示されており、2024年のヴェネツィア・ビエンナーレと同時開催され、今年11月まで開催されている。このアーティストによる自然主義に対するシュールなひねりは世代を超えて人気を博しているが（長年にわたる顧客やファンのリストには、サルバドール・ダリ、マン・レイ、ニキ・ド・サンファルなどが含まれる）、2019年にクロードが亡くなってからは市場が急騰し、2008年にはフランソワ・グザビエが先立って亡くなっており、このことはアーティストの作品コレクションの有限性を示している。…

ニューヨーク（AP通信）—厳選されたエレクトロニックミュージック、モデルの冷たい視線、そしてランウェイに並ぶ雑誌編集者たちの中で ニューヨークファッションウィークにて 今シーズン、何人かのデザイナーは特に緊急感を感じていました。あと1か月ちょっとで、彼らは新進デザイナーのための最も切望されるコンペティションの一つ、アメリカファッションデザイナー協議会/ヴォーグファッションファンドで優勝したかどうかを知ることになる。この基金は、 過去の参加者 プロエンザスクーラーや トム・ブラウン ファッション界の上流層に進出するトップデザイナーを育成するこのコンテストは、今年で20周年を迎える。このコンテストでは、10人のファイナリストに業界のリーダーとの交流の機会を提供し、ブランドの成長からニューヨークファッションウィークでの展示まで、あらゆる面で指導を受けることができる。今年の審査員には、ヴォーグ編集長のブラウン氏などが含まれる。 アナ・ウィンター、 サックスのファッションディレクター、ルーパル・パテル氏とCFDA CEOのスティーブン・コルブ氏。賞金も用意されており、優勝者には30万ドル、準優勝者2名にはそれぞれ10万ドルが授与される。参加資格は、デザイナーが米国を拠点とし、従業員数が30人未満、収益が1,000万ドル未満であること。基金の規模の大きさは、シンガポール出身の現ファイナリスト、グレース・リンにとって重荷となっている。2月にCFDA初のアジア系アメリカ人および太平洋諸島系ジェネシス助成金10万ドルを受賞したリンは、一人で事業を営んでいたところを、生産を手伝うために従業員を1人追加で雇うまでに拡大することができた。「この3年間、私は基本的にワンマンショーでした」と彼女は言う。この基金を獲得すれば、彼女はすぐにレベルアップできるだろう。リンのショー「ネアンデルタール」では、多様なモデルたちが3Dプリントされたアルミニウムの衣装を身にまとい、遊び心のあるハンドバッグ（彫刻されたお尻のような形をした彼女のトレードマークであるバットバッグを含む）を持ち、突き出た岩の向こうを滑るように歩いた。バックステージでリンは、このコレクションを彼女が言うところの「プリミティブシック」の現代的で官能的な解釈だと説明した。コルブ氏は、この基金は新人デザイナーと 新しいブランドの大量 注目を集めるために競い合う。「ファッション基金は、目に見える形での指導や助成金の提供だけにとどまらず、知名度を上げるためのものでもある」とCEOは語った。セバスチャンとマリアンヌ・アミジアル夫妻は、ブランド「セバスチャン アミ」が2024年度の基金に受け入れられるまでに4回の挑戦を要した。夫妻はパンデミックの真っ只中にブランドの運営を開始し、オリーブ色のフロックデニムと鮮やかな色使いのメンズウェアとユニセックスルックを取り入れた最新コレクションを、初のニューヨークファッションウィークのランウェイショーで披露した。「私たちはわずかな資金でこれを成し遂げました」とマリアンヌ・アミシアルは語った。「何もなくても何かができるのです。それが私たちがこの4年間やってきたことです。」物語は続くルイジアナ州出身のデザイナー、クリストファー・ジョン・ロジャース氏は、ブッシュウィックのアパートで自身のブランドを立ち上げ、以来ミシェル・オバマ氏やトレイシー・エリス・ロス氏の衣装を手掛けており、2019年にこの基金を獲得した。ロジャース氏はAP通信に対し、この勝利によってチームを雇い、2つ目のコレクションを制作し、ソーホーのデザインスタジオに移る資金が得られたと語った。「私にとって、それは実際にビジネスを経営し、ビジネスを始めるチャンスを得ることを意味しました」と彼は語った。ファッション工科大学のファッションビジネス管理教授、ショーン・グレイン・カーター氏は、デザイナーは成長戦略を戦略的に考え、経費を管理し、ブランドにとって最善のことをしなければならないと語った。「規模を拡大するにはマイケル・コースのようなブランドにならなければならないと考える人もいます」と彼女は言う。 有名ブランド。 「しかし、それは事実ではありません。私は新進デザイナーたちに、500万ドルの会社であろうと、50万ドルの会社であろうと、50億ドルの会社であろうと、粗利益で利益を上げなければならないと伝えています。」演劇的なランウェイショーとコルセットで知られるジャクソン・ヴィーダーホフトは、2022年に変革的な経験をした後、2度目の基金参加を果たした。「最初のファッション基金が、私たちがランウェイショーを始めたきっかけです」と彼は言う。「それは主にヴォーグとCFDAの提案によるものでした。」彼はさらに5つのファッションショーをプロデュースした。最新の3部構成のショーは振り付けされたダンスパフォーマンスで幕を開け、サイズを問わずベールをかぶった26人のモデルがトレードマークの白いスズメバチのサテンコルセットを着用して幕を閉じる。ヴィーダーホフトはファッションウィークのショーの準備をする一方で、パンデミックによる中断を経て今年CFDAとヴォーグが再開したファッション基金のデザインコンテストに最終ルックを提出していた。 トミーヒルフィガー、 デザイナーたちは「星条旗」というテーマに基づいてデザインを創作しました。CFDAとヴォーグは引き続き ファイナリストを応援する この基金は、ロジャース氏と過去のファイナリストであるハウス オブ アーマがパリ ファッション ウィーク中に開催する CFDA/Vogue Americans in Paris Initiative にデザインを持ち込む予定だ。ハウス オブ…

The Voice of Fashion は、オンラインのファッションとデザインの雑誌です。最新のファッション トレンドの扱い方とインドのファッション業界へのアプローチがまったく異なる TVOF は、ニュース、意見、意見記事、レポート記事、写真特集、物語形式のストーリー、ショッピング リストを取り上げているオンライン プラットフォームです。読み物、ビデオ、ニュースが充実したファッション雑誌です。 ほとんどのファッション雑誌は、デザインと政治の観点からインドのファッションを詳細に分析した記事を扱っていません。The Voice of Fashion は、記事やビデオを通じてインドのファッション デザイナーに深く掘り下げたインタビューを行うだけでなく、さまざまな方法でブランドの文化と本質を研究しています。 国内外のファッションニュース、ビデオを組み合わせて、「Voice of Fashion」は、インドのファッション、そのビジネス、政治、デザインのジレンマ、ファッションウィーク、主要スポンサー、そしてインドのファッションやデザイナーに対する消費者の反応など、インドのファッションに関する総合的な文化的見解をオンラインで提供します。 私たちは典型的なファッション雑誌というよりは雑誌だと言う人もいるでしょうが、インドのファッションや美容のトレンドに関する新鮮な記事を毎日アップリンクしているので、おそらく通常のファッション雑誌以上のものがあるのでしょう。広告主の宣伝や売り込みスペースのない民主化されたプラットフォームである「The Voice of Fashion」は、ニュースと時事性を利用してファッションと書籍、映画、文学、音楽、芸術との文化的交わりを解読する、奥深さとニュアンスのあるインドの雑誌です。 Source link

ハーツビル — 土曜日、ハーツビル児童・家族資源財団がコーカー大学のドレンガレン・ハウスの芝生で毎年恒例の「H'Arts on the Runway」を開催し、目的意識を持ったファッションが全面に披露されました。何百人もの支持者が広々とした白いテントの下に陣取り、幼児から十代の若者、母親やおばあちゃんまで、地元の小売店で購入した服をまとった何十人ものモデルがランウェイを颯爽と歩くのを見守った。ハーツビル児童・家族リソースセンターが提供しているキャンプやプログラムに参加していた子供たちの多くは、自分たちで選んだファッションを着ることを選んだ。ブランディ・ウィーラー氏とWPDE主任気象学者エド・ピオトロフスキー氏がこのイベントの司会を務めた。ドレンガレン ハウス内では、商人たちがテーブルを設置し、衣料品や靴から宝石やアクセサリーまで、商品を展示・販売していました。ファッション ショーに参加した企業には、The Bleu Daisy、Lilah B、Minnie's Giftique、Turner and Scoot、Raised Down South、The Paper Doll、Miss Cocky from Columbia などがありました。 他にも読んでいる人は… ファッションショーの後、ゲストは児童・家族リソースセンターの支援を受ける子供たちが作成したアート作品のサイレントオークションに参加するよう勧められました。「なんて素晴らしい日でしょう」と、児童・家族リソースセンターの創設者兼事務局長のトレイシー・レッドファーンは語った。「私たちの組織に示してくれた愛とサポートに感謝しますが、何よりも子どもたちに示してくれた愛とサポートに感謝します。子どもたちが、私たちが今日ここにいる理由なのです。」児童・家族リソース センターの使命は、子供と家族に希望と癒しの声を届け、人生の成功のために教育やコミュニティ リソースと彼らを結びつけることです。当センターは、家族が日々の生活の中で悲しみ、トラウマ、喪失から癒されるよう支援し、家族に力を与えることに重点を置いています。センターでは、一年を通じて、子どもたちが同じまたは類似の精神的トラウマを経験している他の子どもたちと遊んだり交流したりできるキャンプやプログラムを提供しています。また、サポートの手段として、また子どもたちの感情を解放したり表現したりする場としても機能しています。センターでは、子育てクラス、履歴書の書き方に関する指導、住宅の紹介など、介護者向けのリソースも提供しています。センターでは年に2回のボランティア研修会を開催しています。寄付はセンターのウェブサイトから行うことができます。 https://www.childandfamilyresourcefoundation.com/。 ボブ・スローンは、ベテランの地域ジャーナリスト、長老派教会の牧師、夫、父、祖父など、多くの肩書きを持つ人物です。肩書きは重要度順に並べられているわけではないことに注意してください。重要度の優先順位は日や時間によって異なります。 最初に知る 地元のニュースをあなたの受信箱にお届けします!…

イギリスの一般市民であれば、9月は屋根裏から防寒着を取り出し、M&Sのタイツを再び履き、ニット製品をドライクリーニングに出す月だ。 蛾の被害 慈悲深い神の存在を否定する。しかし、ファッション業界で働いている人にとって、9月は天候に現実的な妥協をする時期ではなく、むしろ自分自身に次のようなことを尋ねる時期です。「このアヴァヴァフの「フィンガー」ブーツは私を前衛的に見せてくれるだろうか、それとも BDSMフェチのペンギン?ハリス・リードのヘッドピースをテート美術館までUberで送ってもらったら、同僚は私をブラックリストに載せるだろうか？ 私のクロエのバッグ パリのインフルエンサーよりも感情的な重荷を抱えているという意味ではない ハーフムーン そして、驚くほど良いフリンジ？言い換えれば、今はFROWシーズンであり、特にロンドンファッションウィークの時期には、イギリス人の根深い注目を浴びることへの嫌悪感と、注目を集めたいという強い欲求がぶつかり合うので、面白い。 ストリートピーパー氏のフィード（4列目に座っている私たちも含め、私たちはみんな人間です。）そして、2025年春夏コレクションはリン・フランクスがLFWを設立してから40周年を迎えることを考えると、PRの第一人者に敬意を表して、今シーズンは間違いなくいつもより少しクレイジーなエディとパット風の過激さが求められます。ボリウッドを渡して、LFWのセレブリティ全員を以下でご覧ください。マドンナがジョセフに登場！ハリー・スタイルズがハウス・オブ・ホランドに登場！ロンドンのフラッグ40周年を祝うによる ローラ・ホーキンス Source link

人工知能の買収 ファッション アルゴリズムとボットがサプライチェーン、需要予測、製品設計、マーケティング、顧客サービスチャットなどを推進していることは否定できないようです。 しかし、AI の最も魅力的な側面の 1 つは、AI が何ができるかではなく、他のテクノロジーや体験をいかに向上させるかです。 オンデマンドファッションがついに実現可能になったようなものです。 Resonance One は、デザイン エディター インターフェイスから始まり、数週間で衣服の生産まで完了する、オンデマンド ファッション向けのエンドツーエンドのセルフサービス プラットフォームを提供します。 写真提供 実際、今月デビューしたばかりの新しいResonance OneプラットフォームはAIなしでは実現できなかったと共同設立者のローレンス・レニハン氏とクリスチャン・ゲオルゲ氏はWWDに語った。 これまでは、アパレルをデザインしてカスタマイズし、デザインを 製造業 完成した衣服を生産するこのサービスは、主にレゾナンスが顧客に代わって運営するホワイトグローブサービスとして機能していました。同社はブランドにプロセスを説明し、一連のオプションと「ボディ」、つまりデザインフォームからの選択とアイテムの製造を支援しました。 現在では、AI と新しいユーザーフレンドリーなインターフェースの導入により、ブランドは機能を自ら操作できるようになり、サブスクリプションベースのセルフサービス プラットフォームへと変化しています。 デザイン エディターのインターフェイスは、AI の支援を受けて、ユーザーにデザインの選択を案内します。 写真提供 「プラットフォーム全体に織り込まれた…