ジェニファー・ロペスの様子を監視している人 レッドカーペットの様子 ベン・アフレックと別れた彼女は、きわどいカットアウトとギリギリのディテールを備えた大胆な復讐スタイルのアンサンブルを提供していることを知っているが、そのどれもがアフレックが残したものを自信を持って思い出させるものだ。で 邪悪な プレミア 昨年11月、彼女はデザイナーの2024年春クチュールコレクションの見事なズハイル・ムラドのドレスを着てレッドカーペットにサプライズ登場した。アースカラーに複雑なビーズ飾りと身頃のサイドのカットアウトが特徴だ。宣伝しながら 止められない — ちなみにアフレックがプロデュースしたプロジェクト — 今年初め、彼女はサイドのカットアウトと黒いベルベットのリボンがアクセントになった鏡面仕上げの前衛的なタマラ・ラルフのドレスを着て、2024年トロント国際映画祭のプレミアで注目を集めた。シーノウズのその他の作品2024年11月9日、カリフォルニア州ロサンゼルスのドロシー・チャンドラー・パビリオンで行われた「ウィキッド」ロサンゼルス・プレミアに出席したジェニファー・ロペス。ロペスはいつもそのスタイルで人々を驚かせてきたが、離婚後の彼女のよりエッジの効いたファッションは単なる偶然ではなかった。関係者によると、キム・カーダシアンは破局後のロペスのワードローブ形成に大きな影響を与えているという。 「ベンとの別れはジェンの自信に大きな打撃を与えた。彼女はとても拒絶されたと感じており、本当に立ち直ってもらう必要があったが、キムは大きなサポートとなってくれた」と関係者は明かした。 熱。「彼女はいつもJ.Loを尊敬していたので、彼女のちょっとしたイメチェンを喜んで手伝ってくれました。ジェンが多くの助けを必要としていたわけではありませんが、彼らは衣装を選んだり、もう少しエッジの効いた人目を引くルックスを試したりするのを楽しんでいます。」ロペスとカーダシアンの友情は決して新しいものではない。二人は長年にわたり、休日を共有したり、タコスチューズデーを開催したり、時にはカラオケナイトをしたりするなど、緊密な関係を築いてきた。 2019年にはフェイスブックポータルの広告でも協力しており、そこではフェイスマスクを着用し、パーティーの計画について冗談を言い合っていた。カーダシアンは長い間ロペスを崇拝しており、インスピレーションの源として彼女を頻繁に称賛してきた。 「私のすべてのインスピレーションはジェニファー・ロペスです」と彼女は語った。 人々 2018年、ロペスとの映画鑑賞後のこと。 「彼女がどんな靴を履くのか、どんなメイクをするのか、どんな髪型をするのか試してみました。ジェニファーのおかげで、私は魅力的なものに夢中になりました。」「ジェンはキムのスタイルが素晴らしいと思っている」と関係者は付け加えた。 「彼女に関する限り、彼女をくだらないと決めつけている嫌悪者たちは皆、自分の年齢とセクシュアリティに自信を持っている女性に嫉妬しているだけです。ジェニファーはキムが自分のブランドを構築する方法にインスピレーションを受けており、舞台裏のスタイルチーム、つまり両スターのビジョンを理解し、それらを実現するのに貢献できる人々と重なる部分さえあります。」カーダシアンの離婚後の再発明に関する専門知識（彼女自身も3回経験している）は、間違いなくJ.Loが究極の復讐ワードローブを作るのに役立っている。アフレック後のロペスの見た目がかつてないほど熾烈になっているのは偶然だろうか？私たちはそうではないと考えています。移動する前に、クリックしてください ここ ジェニファー・ロペスの長年にわたる AMA レッド カーペットのベスト写真をご覧ください。ジェニファー・ロペスベスト・オブ・シーノウズに登録する SheKnows のニュースレター。最新ニュースについては、フォローしてください フェイスブック、 ツイッター、 そして インスタグラム。…

ステージ上でもステージ外でも、彼女には自然な威厳があります。 ローレン・カスバートソン。 20年以上にわたり、この有名なバレリーナは、ロイヤル・バレエ団のプリンシパル・ダンサーとして数々の主役を演じ、その息を呑むような機敏さ、優雅さ、ドラマチックな才能でショーを魅了してきました。彼女は、世界的に有名なカンパニーのプリンシパル・ゲスト・アーティストとしての新たな役割に足を踏み入れるのと同時に行われた独占撮影とインタビューでも同様の資質を発揮し、新しいスキルを披露し開発することが可能になります。 「私は40歳ですが、そうでないふりをしたくありません。踊っているときはとても生き生きとして機敏に感じますが、学び続け、成長し続けたいと思っています。私は引退しません。ただ、人生のこの時点で私にとって重要だと感じたことに集中する時間がもっと欲しかったのです。」 ダンサーでありミューズでもあるローレンは、ジュリエットからオデット/オディール、シュガープラムの妖精に至るまで、数々の名役でその技術を磨き上げてきたほか、世界有数の振付師たちと新たな作品を生み出してきました。彼女の野望は、最終的には芸術監督になり、パートナーのマッティ・ガーリッシュとの間に生まれた2人の娘、3歳のペギーと21か月のドリーともっと多くの時間を過ごすことだ。 11 歳でロイヤル バレエ スクールに入学したデボン生まれのダンサーは、ステージから離れても、スタイルの点で自分らしく成長しました。 「若い頃は、ピンクッションのような気分になって、ふさわしい人たちを喜ばせるために、言われたことを着ることにもっとオープンでした。私は自分らしくありたいのです。」彼女は、お気に入りのデザイナーにレジーナ ピョ、モリー ゴダード、ロクサンダ、アーデムを数えており、住んでいる場所の近くのポートベロー ロードで集めたヴィンテージ カシミア カーディガンの印象的なコレクションを誇りに思っています。「私はあまり体にぴったりした服を着ないんです。体の露出が少なく、ゆったりとしたシルエットが好きなんです。マイクロピンクのタイツで過ごしているからでしょうか？」彼女は思案する。 「タイツやレオタードを着てステージに立っているときは、その環境が快適なんです。でも、現実の生活では、ずっと体を出し続ける必要性を感じていないのかもしれません。最近はバレエが大好きです」ポンプです」と彼女は付け加えた。 「私が彼らを嫌うと思うでしょう。」彼女は、厳格なフェイシャル ルーチンを維持しており、お気に入りの製品には、オーガスティヌス ベイダー、ラ プレリー、ラ メールなどがあります。なぜなら、「そうすることで、自分の人生をコントロールできているように感じられるからです」と彼女は言います。自分の体との関係は、「年齢と成熟とともに、そして私が2人の子供の母親であるため、変化しました。私はどちらの妊娠中も、ドアを開けたまま巨大だったのと同じくらい巨大でした」と、帝王切開を経験したローレンは言う。彼女は自然出産に「恐怖を感じていた」ため、両方の子供を出産できませんでした。 「チーズサンドイッチを水平にしていないと気を失うかと思いました。」彼女によれば、子供が生まれた後のパフォーマンスについては「ポジティブなことしか言えない」という。 「どういうわけか、さらに神聖な感じがするのに、よりリラックスした気分になります。気にしなくなったからではなく、頭の空間が少しクリアになったと思うだけです。」 5 年半連れ添う彼女のパートナー、アンティーク ジュエリー カンパニーを経営するマティは、協力的な共同親です。 「彼は私が内向的で外向的だと言いますが、彼は外向的で内向的だと言います。あるいはその逆もあります」と彼女は微笑む。 「社会的には、彼はパフォーマーだ。 「私たちは団結して強くなっていて、お互いのためにそこにいようと努めています。彼はショーのたびに私を迎えに来てくれないし、花も贈ってくれませんし、私はそれが快適ではありません。でも彼はバレエに来るのが大好きです」彼は宝石だよ。」…

ダメージ加工ジーンズは 1970 年代からトレンドになっていますが、一部のデザイナーはこのトレンドを極端なレベルにまで引き上げ、物議をかもしています。 買い物客の一人はレディットで、ジョン・エリオット・ブランドがゴミ箱から拾い出したようなジーンズに法外な値段を付けていると批判した。 写真提供: Reddit 投稿の写真にはJudahジーンズが写っています。 市販されている 快適で、ダメージ加工が施され、ヴィンテージでユニークな、スリムでテーパードのデザインです。 「破れて汚れているジーンズに 500 ドル……なぜですか?」オリジナルポスター 不思議に思った。 なぜこのファッショントレンドにそのような法外な値段を払う人がいるのか不思議です。インスタグラマーらはまた、別のデザイナーブランドの販売を呼びかけた 偽おしっこの染みが付いたジーンズ、800ドル。 高価なダメージジーンズはお金の使い方として疑わしいだけでなく、環境への懸念も引き起こします。 ニュースレターに参加してください よりクリーンでクールな未来への個人的なガイド ダメージ加工ジーンズの製造には過剰な化学物質と水が必要になることが多く、廃棄物や汚染の増加につながります。ファッション業界はすでに地球上で最大の汚染源となっているため、このような衣類は問題を悪化させるだけです。 ダメージ加工のジーンズの外観が気に入っている場合は、より良い方法で買い物をすることです。 リサイクルショップの古着デニム そしておそらく 古いジーンズをユニークな作品に変身させます。 ミシンが得意な方なら、 ファンキーなステッチパターンを作成する 破れたジーンズを補修して再び使えるようにします。別のオプションは、 リーバイスの下取りプログラム、経由で支払います ストアクレジット 古いジーンズに。 🗣️…

2024年12月08日 07:41 AM IST ヴォロディミル・ゼレンスキー氏は、エリゼ宮でドナルド・トランプ氏とエマニュエル・マクロン氏に面会した際、ごつい黒のスウェットシャツ、黒のスラックス、茶色のコンバットブーツを履いていた。 ウクライナ大統領 ヴォロディミル・ゼレンスキー の正式な再開式に出席した際、彼のカジュアルなファッションセンスが批判された ノートルダム大聖堂 パリの大聖堂。ゼレンスキー氏は式典と次期米大統領との会談の両方で、ごつい黒のスウェットシャツ、黒のスラックス、茶色のコンバットブーツを着用した ドナルド・トランプ エリゼ宮ではフランスのエマニュエル・マクロン大統領と会談。トランプ氏もマクロン氏もフォーマルなスーツを着た。 ヴォロディミル・ゼレンスキー大統領は、ドナルド・トランプ大統領とエマニュエル・マクロン大統領との会談中に、カジュアルなファッションの選択を破った（写真提供：HANDOUT / ウクライナ大統領報道局 / AFP）（AFP） トランプ大統領顧問のロジャー・ストーン氏は、ゼレンスキー氏の服装は「アメリカ国民に対して失礼だった」と述べた。 「彼はスーツを買う余裕がないんですか？彼は世界経済フォーラムのイベントにはスーツとネクタイを着ていたが、議会の合同会議で演説したり、米国の次期大統領と会うときにはスーツを着られないのだろうか？」彼はニューヨークポストに語った。 「スーツを持っていないんですか？」その後、ゼレンスキー氏はＸの投稿で、トランプ氏、マクロン氏と「良好で生産的な三者会談」ができたと書いた。 「トランプ大統領はいつものように毅然とした態度をとっている。彼に感謝します。また、この重要な会合を主催してくれたエマニュエルに感謝の意を表します」と彼は書き、世界の指導者たちと自分の写真を共有した。 「私たちは皆、この戦争ができるだけ早く、そして公正な方法で終わることを望んでいます。私たちは国民、現地の状況、そして正義の平和について話し合いました。」 ゼレンスキー氏はさらに、「我々は引き続き協力し、連絡を取り続けることで合意した。力による平和は可能です。」 ネチズンはコメント欄でゼレンスキーのファッション選択を非難した。 「フランス人として、私はマクロンのファンではありません。しかし、少なくとも私たちはまだ服装を知っています。小さな慈悲だ！」あるユーザーがこう書いた。あるユーザーは「アメリカの税金のおかげで素敵なスーツが買えるかもしれない」と書き、別のユーザーは「世界が彼に何十億ドルも与えたのに、ゼレンスキー氏が大人の服装ができないのは悲しい」と書いた。 「象徴的な大聖堂の再オープンにスーツを着て行けないのですか？」あるユーザーはこう書きましたが、別のユーザーは「スーツを持っていないのですか？」と書きました。ある人は「スーツを着るのが面倒ではないのですか？」と言いました。 「たまにスーツを着るのは痛くないですか？」敬意と呼ばれる」と別のユーザーは書いた。 最新ニュースや最新情報を読む... もっと見る ニュース…

スペインの地中海沿岸にある活気に満ちた大都市バルセロナは、重要な世界的なファッションの中心地として浮上しています。文化、歴史、芸術的伝統のユニークな融合により、デザイナーにインスピレーションを与え、世界中の消費者を魅了するクリエイティブな環境が育まれてきました。 WWD のスタイル ディレクターであるアレックス バディアにとって、バルセロナは純粋なインスピレーションを提供し、また個人的なものでもあります。バディアの生まれ故郷です。 「時々、自分が現実に近づきすぎて客観的になることができないと感じることがあります」と彼は言う。 「しかし、事実は事実です。バルセロナは常に芸術、建築、ファッションの文化の中心地です。それがその遺産なのです。」バディアは、若い頃はバルセロナを当たり前のことだと思っていたことを認めている。 「しかし今、そこに戻ると、その光景を見て、ファッション、文化、芸術、そしてそこで提供される買い物を体験し、『おお、これはすごい！』と思います。」 バレンシアガ 1965 年秋のプレタポルテ ファッション ショーと舞台裏。 フェアチャイルドアーカイブ バディア氏は、バルセロナのファッションの歴史は、繊維産業の繁栄により地元のデザイナーが素晴らしい衣服を生産できるようになった20世紀初頭に遡ると語った。この都市とパリのファッションとのつながりは、その強力な織物や刺繍の伝統とともに、ファッションの目的地としての隆盛に貢献しました。ジャンヌ ランバンなどの著名なデザイナーはバルセロナの可能性を認識し、1929 年にバルセロナに店舗をオープンしました。 バルセロナには、20 世紀初頭にまで遡る、テキスタイル生産とファッション デザインの長い歴史があります。クリストバル バレンシアガやパコ ラバンヌのようなデザイナーがこの街から輩出され、ファッションの中心地としての評判を確立しました。バレンシアガの遺産は、バレンシアガの影響を公然と認める多くの著名なデザイナーの作品に見られます。彼の大胆で先進的なアプローチは、オスカー デ ラ レンタ、アンドレ クレージュ、ユベール ド ジバンシィなどのデザイナーの作品に顕著に表れています。ジバンシィは彼を「私たち全員のマスター」として尊敬していますが、ファッション界の他の人々は今でも彼のテクニックやアプローチを研究して、構造、裁断、生地の使用方法を学んでいます。 パコ・ラバンヌのランウェイに立つモデルのデブラ・ショー 1999年秋、パリで行われたクチュールショーの最終回。…

世界中から何万人もの芸術愛好家が集まります アート バーゼル マイアミ 今週末、このスタイルが絶対に注目されることは間違いありません。伝説的でしばしば独占的なアート バーゼル マイアミから パーティー、実際のファッションイベントへ、現場へ 路上で、今週末は間違いなくセットトレンドが輝きます。 ここでは、バーゼルの開幕に向けて注目すべきハイライトをいくつか紹介します。 LVMHカルチャーハウス LVMH 住所： 151 NE 41st Street、3階、マイアミ、フロリダ、33137 まず、頭字語を分解してみましょう。ルイ・ヴィトン – モエ – ヘネシー。スタイルと影響力は？チェック。 LVMH カルチャー ハウスは、マイアミのデザイン地区で 5 日間のポップアップ レジデンスを開催します。週を通して開催される公開イベントには、アート ギャラリー、LVMH ブランドのリーダーとのパネル…