保管、販売、廃棄: オーストラリアのファッション関係者はワードローブに何を保管しておくかをどのように決定しているか

特にこの業界で働く人にとって、服に対する感情的な愛着を手放すのは難しいです。 大好きなコレクター(そして感傷的なガーリー)として、私はワードローブの中で、常に私にとって意味を持った作品を手放すのに苦労しています。 「でも、5年後にまた着たらどうしよう?」と思います。 それでも、似合わない服が多すぎるという問題に常に遭遇します。 それは普遍的な経験でもあります。私たちが成長するにつれて、体は変化し、スタイルも進化し、新しいものを受け入れる余地を作る必要があることに気づきます。私たちのほとんどは (幸運な少数を除いて) ワードローブのスペースが限られています。 必要 自分の個人的なスタイルを探求し続けたい場合は、服を手放す必要があります。 循環経済について詳しくは、こちらをご覧ください。 前から愛されている セクション。 私たちのものを手放すのは難しい 服に対する感情的な愛着、特に業界で働く人にとっては。彼らは、作品のデザイン、製造、マーケティングに関わっていたかもしれませんし、自分のスタイルを確立する上で極めて重要な時期にある衣服に出会ったかもしれません。 賭け金は少し高くなります(ファッション関係者は、ファッションに感傷的な愛着を抱く傾向があります) 全て 多くの専門家は、別れの時期を知るための確かな戦略を立てています。 Corepret や Joseph and James などの自身のコレクションのアイテムから、Silk Laundry や Deiji Studios などの個人のスタイルを形作ったブランドまで、これがオーストラリアのファッション専門家が別れを告げる方法を学んだ方法です。 マギー・チョウ、フリーライター兼コンテンツクリエーター 選別はワードローブのライフサイクルの自然な一部分です。数か月ごとに、ワードローブのセクションを調べて、残しておきたいかどうかを判断するようになります。私の山は通常、保管するか、寄付するか、愛する人に贈るか、売るか試着するか(どうするか決めるため)に分けられます。私は、あまりにも負担にならないように、1…

Continue Reading保管、販売、廃棄: オーストラリアのファッション関係者はワードローブに何を保管しておくかをどのように決定しているか

ソース ファッションの基調講演者には、オール セインツとノーバディズ チャイルドの創設者が含まれます

発行済み 2024 年 12 月 15 日 オールセインツ 創設者のスチュアート・トレバー、ノーバディズ・チャイルド、ファバカス、ソレートの創設者アンドリュー・ゼニ、社会起業家のサフィア・ミニーは、2月18日から20日までオリンピア・ロンドンで開催されるソース・ファッション・イベントの基調講演者としてラインナップされた「有力な先見者」の1人である。 写真: ソースファッション/Hyve「ヨーロッパ有数の責任ある調達ショー」として称賛されるこの水曜日(19日)は、トレバー、ミニー、ゼニがヘッドラインを務める「考えさせられるセッション」の丸一日を特集し、「持続可能性から循環性まで、ファッションの未来を形作る重要なテーマを探求する」透明性を重視し、訪問者にブランドとビジネス慣行を変革するための実用的な洞察を提供することを目指しています。」セッションのハイライトでは、Xeni との「透明性の緊急性」が特集され、ブランドが説明責任と倫理的運営においてどのように先頭に立つことができるかについて議論されます。トレバーの「洋服を生産しない衣料品会社」では、自社が中古衣料を魅力的なファッションアイテムに変えることでどのように循環性を開拓しているかを紹介しています。および「ファッションにおけるエコシステムの考え方: のための再設計」 再生ここでは、ミニーを含むパネルが「循環型および再生型モデルを採用し、これらの実践を拡大し、協力的なサプライチェーンソリューションを促進する」戦略を検討します。これらの基調セッションは、以下を含む業界をリードする組織の講演者によって補完されます。 ジョン・ルイス、ヴィボフットウェア、 ペプシ 株式会社 カワセミ、環境NGO WRAP。ショー来場者からのフィードバックを受けて、週末開催から週半ばに開催することになったこのイベントは、「来場者が前年比で65%増加し、引き続き成長軌道を続けている」と主催者のハイブ氏は述べた。 著作権 © 2024 FashionNetwork.com 全著作権所有。 Source link

Continue Readingソース ファッションの基調講演者には、オール セインツとノーバディズ チャイルドの創設者が含まれます

オーストラリアのファッションには、米国でも長い歴史があります。彼らは次のスターです

二人は米国での経験があり、デパートのブルーミングデールズや今はなきバーニーズや独立系ブティックに商品を供給していた。彼らは、初期のアメリカ進出においていくつかの初歩的なミスを犯したことを認めている。We Wear Australia の共同創設者であるケリー・アトキンソン氏(左)とデザイナーのマリアム・セディク氏。クレジット: シャン・スチュワート「その卸売アプローチは…ブランドにとって、特に小規模なブランドにとっては問題です」とレン氏は言う。 「スタッフのトレーニング、商品の販売、割引などの管理ができなくなります。大量のマージンを失うことになる。」クリスチャンはこう付け加えた。「私たちはその準備ができていませんでした」 [taking on the US] そのときは今の私たちと同じように。」特にカリフォルニアの人口がオーストラリア全体とほぼ同じであることを考慮すると、多くのオーストラリアのブランドが成長するには、海外市場への露出を獲得することが重要です。たとえ 日曜日のお知らせ オーストラリアのファッションウィークは、米国に本拠を置くIMGに続く新たな後援者とともに来年開催されるとのこと イベントの売却 先月、ブランドは海外のバイヤー、メディア、インフルエンサーの前に立つための新たな道を模索しています。月曜日、駐在員の広報責任者のマルコム・カーフラエ氏が共同設立したオーストラリアン・ファッション財団は、2人の大学院生デザイナーに奨学金を授与し、米国でのトレーニングをさらに進めることを発表した。「彼らが世界的に通用するファッション経験を身につけ、オーストラリアのファッション業界を強化できるようにするため」地元でも海外でも」と彼は言う。そして先週、新しい見本市「スプラッシュ・パリ」が2025年5月にシドニーで開催されることが発表された。アトキンソン氏は、ニューヨークでのウィー・ウェア・オーストラリアン・レジデンシーが成功すれば、他の都市でも再現できることを期待している。 「これはチャンスです [brands] つま先を浸す [to the US] 火傷をすることなく」と彼女は言います。もちろん、注意すべき話はたくさんあります。ディオン・リー 今年清算に入った 主要な支援者であるキューグループが資金援助を撤回した後。そしてアリス・マッコールは昨年、中国でのブランドライセンス供与事業の失敗などさまざまな問題を理由に閉鎖した。レン氏とクリスチャン・キンバー氏は米国の証券会社を戦略的にターゲットにする予定だ。クレジット: アルシーネ・ホスピアンメルボルンを拠点とする広報担当幹部のケイト・キーン氏は先週、自身の代理店の米国への拡大を発表し、ブランドは米国で成功するための要素がオーストラリア国内市場とは異なることを理解する必要があると語る。「特にアパレルとスキンケアにおいて、当社の品質に対する認識は高いです」と彼女は言います。 「しかし、距離が遠いとターゲット市場を把握することが難しくなる可能性があります。」クリスチャン・キンバーは、ニューヨークでのポップアップが、米国の消費者がオーストラリアのライフスタイル、そして私たちのスタイルセンスに対して抱くロマンチシズムの一部を、お金と忠実な顧客に変えるのに役立つことを期待している。「アメリカの消費者はこれまで以上にオーストラリアのブランドに注目しています。ジマーマンやイソップなどの協力により、オーストラリアのファッションは単なる水泳パンツ以上のものになっています」と彼は言います。 「私たちの美学とライフスタイルを押し広げるチャンスがあります。課題は常に地理です。私たちは世界の他の地域からまだ遠く離れています。」私たちの健康、人間関係、フィットネス、栄養を最大限に活用しましょう ライブウェルニュースレター。 受信箱に受信してください 毎週月曜日。…

Continue Readingオーストラリアのファッションには、米国でも長い歴史があります。彼らは次のスターです

エジプト人モデルのソハイラ・カンディルはどのようにして世界のファッションステージを駆け上がったのか

スタイリストのブライダル ルックはいずれもシリア人デザイナー、エリアス・リガによって制作され、すべてが王族という明確なビジョンに基づいて制作されました。 歴史あるモハメド・アリ宮殿を舞台にしたエジプト人スタイリスト、ヤスミン・ケナウィの結婚式はまさに王室行事だった。祝賀会は19世紀の壮大な宮殿を背景に展開され、ケナウィのスタイルに対する独特の目を際立たせた一連のルックが披露された。結婚式中、ケナウィはシリア人デザイナー、エリアス・リガが手掛けた3つのブライダルルックを披露した。彼女の堂々とした入場からディナー レセプション、そして活気に満ちたアフターパーティーまで、それぞれの衣装は彼女の個性とスタイル精神のさまざまな側面を反映していました。現代とクラシックを組み合わせたカスタムデザインと繊細なディテールによって、創造的なビジョンが実現されました。モハメド・アリ宮殿の壮麗さの中でも、ケナウィのブライダル・ファッションは依然として祝典の中心であった。ルックワン |グランドエントランスファーストルックは、荘厳で、幻想的で、時代を超越した、イベント全体のトーンを決定します。 「ヤスミンのファーストルックをデザインしていたとき、彼女のキャラクターに命を吹き込みたかったのです」とシリア人のデザイナー、エリアス・リガはSceneStyledに語った。 「ガウンと同様に、彼女は堂々としていてロマンチックでありながら、官能的でモダンです。バランスはヤスミンです。」このドレスは、王族とロマンスのビジョンを中心に作られ、複雑なレース編みと見事なベールによって強調されています。 「ベールがすべての始まりでした」とリガは説明します。 「デザインに7日間、手作業に3日間かかりました。彼女の周りに後光が差しているように感じられるように作りました。」ベールは際立った要素であり、その壮大さはケナウィの王室の入り口を象徴していました。リガのベールのデザインビジョンは、ケナウィの体を包み込む、柔らかく幻想的な外観を作り出すことでした。 「ケナウィはベールの最後の姿を見て泣きました」とリガさんは振り返る。ボディスは彫刻され、マーメイドシルエットにシームレスに流れる複雑なレースで飾られ、体の輪郭を強調しています。微妙なプリーツと繊細な刺繍が質感と動きの感覚を生み出し、ネックラインの大きく開いた構築的な V 字型のディテールがガウンに現代的な洗練さをもたらします。ルック 2 |ディナーレセプション2番目のルックはすべて繊細さでした。リガは、ファーストルックの本質を維持しながら、ディナーレセプションに、よりソフトで自由な要素を導入したいと考えていました。 「最初のルックと 2 番目のルックの間にソフトな移行を作成することを目指しました」とリガは SceneStyled に語ります。 「ファーストルックのスカートはそのままで、コルセットだけが変更されており、非常に繊細なドレープが特徴です。」このガウンは、レースのアップリケで繊細に装飾された薄手のシャーリング生地が、自由に流れるようにデザインされ、流動性と優雅さを呼び起こします。オフショルダーのスイートハートネックラインがデコルテを美しく見せ、シアーなロングスリーブがロマンティックな雰囲気を添えます。マーメイドシルエットは体の輪郭を優雅になぞり、緩やかに広がります。 「このガウンは動きと自由がすべてです」とリガは言います。ルックスリー |アフターパーティー3 番目のルックは、前の 2 つとは大胆で印象的な違いでした。 「これは以前の見た目からの衝撃的な変化でした」とリガは言います。 「これは 1920 年代の『華麗なるギャツビー』にブライダル風のひねりを加えたものです。」ケナウィは、アフターパーティーのルックに対する自身のビジョンを単に「前衛的」と表現していましたが、リガはそれを完璧に実行しました。このドレスは、複雑なビーズ細工とスパンコールで飾られた、きらめく薄手のアイボリー生地で作られており、きらめく質感のある効果をもたらします。フィットしたシルエットが体型にぴったりとフィットし、鎖骨に注目を集めるレイヤードビーズのディテールを備えたホルターネックラインが引き立てられています。「ナイトライフからインスピレーションを得たドレスをブライダル的なものに変えたのは、ケープのおかげです」とリガは言います。腕周りのボリュームのあるケープがドラマティックでクチュール風のタッチを加え、エレガントなスイープでケナウィの後ろを追いかけます。 Source…

Continue Readingエジプト人モデルのソハイラ・カンディルはどのようにして世界のファッションステージを駆け上がったのか

ファッションに革命を起こす: 果物から作られたバイオベースの生地

近年、サステナビリティは単なる流行語からファッション業界の必需品へと進化しました。伝統的なテキスタイルが環境に与える影響は計り知れないため、デザイナーやメーカーはより環境に優しい代替品を模索するようになりました。最もエキサイティングな開発の 1 つは、マンゴー、パイナップル、さらにはカボチャなどの果物である農業廃棄物から得られるバイオベースの生地の作成です。 これらのイノベーションは、廃棄されるはずだった廃棄物に新たな命を吹き込むだけでなく、従来の繊維に代わる環境に優しい代替品も提供します。マンゴー マテリアルズやアナナス アナムなどの企業は、果物の廃棄物を高品質の生分解性素材に変えることで、ファッションの未来が私たちが想像していたよりも自然なものになる可能性があることを世界に示しています。 フルーツ革命: マンゴー、パイナップル、カボチャをワードローブに マンゴー:メタンから物質へ 一見すると、マンゴーは服を作る候補としてはありそうもないように思えます。しかし、このプロセスは魔法というよりは科学です。マンゴー マテリアルズは、マンゴー廃棄物から得られるメタンを利用して生分解性ポリマーを製造する運動の先頭に立っている。このポリマーは、ポリエステルなどの従来の合成繊維を模倣した繊維に変換されます。ただし、ポリエステルとは異なり、これらの繊維は生分解性であり、ライフサイクルの終わりに自然に分解されます。 マンゴー マテリアルズのイノベーションは、食品業界の副産物、つまりかつては廃棄物とみなされていたものが資源になるという強力なコンセプトを活用しています。同社の製品は繊維だけでなく、持続可能な包装材料の製造にも使用されており、環境への影響を軽減するという二重のメリットをもたらしています。 パイナップルの葉: Piñatex の革代替品 Ananas Anam が開発した Piñatex は、すでにファッション界で話題になっています。これは、通常廃棄される果物の一部であるパイナップルの葉の繊維から作られた革のような織物です。 Piñatex の注目すべき点は、その多用途性です。靴やバッグから室内装飾品まで幅広い用途に使用できます。 Piñatex の特徴は、その質感と美しさです。ヒューゴ ボスなどのブランドはすでにピニャテックスをデザインに取り入れており、持続可能な素材がスタイルに妥協する必要がないことを示しています。ピニャテックスは耐久性があり、柔軟性があり、その外観と感触は動物の革に非常に似ています。 カボチャ:エコファッションの意外なスター カボチャはパイやハロウィーンの飾りとしてよく知られていますが、イノベーターたちはファッションにおけるカボチャの可能性を模索しています。研究者たちは、カボチャの皮の繊維を使用して持続可能な繊維を作成する方法を開発しています。まだ初期段階ではありますが、このアイデアは、特にバイオベースの代替品の需要が高まるにつれて、将来性を秘めています。 バイオベースの繊維が重要な理由: 環境と経済への影響…

Continue Readingファッションに革命を起こす: 果物から作られたバイオベースの生地

エル・ファニングがミントグリーンのドレスでファッションステートメント

エル・ファニングがミントグリーンのドレスでファッションステートメントエル・ファニングは映画上映会でミントグリーンのドレスを着てファッションステートメントを披露した まったくの未知ボブ・ディランを題材にした伝記映画。報告によると デイリーメール、土曜日にニューヨーク市の近代美術館で開催されたこのイベントには、共演者のティモシー・シャラメとモニカ・バーバラも登場した。 特別上映では、有名な歌手の1960年代のミューズにインスピレーションを得たキャラクター、シルヴィー・ルッソを演じる26歳の女優は、ミントグリーンのブラウスと黒のフレアスカートを着用することを選択した。 エル・ファニング、映画『コンプリート・アンノウン』上映会にティモシー・シャラメと共演一方、公開予定の映画でディランを演じるシャラメは、ダーク色のジャケット、黒のジーンズ、黄褐色のブーツというカジュアルな装いを披露した。 の 砂丘 俳優でありファニング主演の映画は、12月25日水曜日に劇場公開される予定です。この映画は、物議を醸したシンガーソングライターの1965年のニューポート・フォーク・フェスティバルでのエレクトリック楽器への転向を中心に描かれている。次回作はすでにファンや批評家からさまざまな評価を受けている。全体として反応は好意的だが、ロサンゼルスの映画評論家ライアン・スウェンはこの映画を「しばしば支離滅裂で不正確」、「ひどいものではないが、失敗することが多い」と評し、一部の映画批評家は複雑な反応を示した。 Source link

Continue Readingエル・ファニングがミントグリーンのドレスでファッションステートメント

この 2025 年のスタイル トレンドはすでに有名です – 15 ドルからスタイルを手に入れる方法は次のとおりです

パントンの神々が語りかけ、来年ファッション界で祝う新たな色合いが決まりました。 「モカムース」、柔らかくニュートラルなブラウンは、この秋トレンドになった人気の濃い色合いのエスプレッソの色ではなく、甘いミルクチョコレートと曇った朝のビールのお菓子の幻想を思い出させます(サブリナ・カーペンター、申し訳ありません)。 実際には、のどかなニュートラルな色合いです。黒ほどきつくなく、頭からつま先まで着用でき、それでいて柔らかい雰囲気を醸し出します。さらに、スエード、コーデュロイ、 (人口皮革、など。すでにトレンドになっているカラーのスタイリッシュなアイテムを以下から購入できます。 快適なアパート に 居心地の良いカーディガン — いずれも 100 ドル以下で、Amazon や Nordstrom で簡単に入手できます。 モカムースからインスピレーションを得たファッションの定番アイテム マンゴーポップ モックネック長袖シャツ15ドル(当初は20ドル)。 アマゾン.com Vivaia Margot 2.0 スクエアトゥ フラット、97ドル。 アマゾン.com アンラベス タートルネック セーター ドレス58ドル(当初は67ドル)。 アマゾン.com Levi's…

Continue Readingこの 2025 年のスタイル トレンドはすでに有名です – 15 ドルからスタイルを手に入れる方法は次のとおりです

2025 年冬に再び見られるのがうれしい 1960 年代のファッション トレンド

数十年間生きてきたことで何かを学べるとしたら、それは、去ったものは確実に戻ってくるということです。それは人々が家を飾る方法や髪を整える方法にも当てはまります(ベルクロローラー、誰か?)、そして彼らが着ているもの。ネオンのショルダーパッドなど、過去に残しておくのが最適なファッショントレンドもいくつかありますが、ワードローブにちょっとした楽しみを加えるために他のトレンドが戻ってくるのを見てうれしいです。 今年はすでに、1960 年代と 1980 年代のアーカイブの奥底から、色を重視したファッション トレンドが再浮上し始めています。それは、カラフルなタイツです。 カラフルタイツの歴史 1985年のウェールズのダイアナ妃。 1983年のウェールズのダイアナ妃。 1985年のウェールズのダイアナ妃。 写真: ゲッティイメージズ/アンワル・フセイン/寄稿者 1983年のウェールズのダイアナ妃。 写真: ゲッティイメージズ/アンワル・フセイン/寄稿者 この傾向は確かに新しいものではなく、モッズ衣装が赤、紫、オレンジの明るいタイツで完成した 1960 年代にまで遡ることができます。このタイツは究極のカラーポップのために不透明であることがよくあります。 1980 年代から 1990 年代初頭にかけては、服装を完成させるために薄手のブラウン、バーガンディ、さらには白のタイツが人気でした。 1980 年代のカラフルなタイツの最も注目に値するファンの 1 人は、かなりのトレンドセッターとして知られていたウェールズのダイアナ妃でした。 ファッションアイコン 当時も、そして今も、振り返ってみても。彼女は、王室の公式の姿に至るまで、赤から白まで、主張のあるカラフルなタイツを欠かさず着ていました。 さらに、1960 年代には、モッズ美学…

Continue Reading2025 年冬に再び見られるのがうれしい 1960 年代のファッション トレンド

2024年はいかがでしたか?最大のファッショントレンドが明らかに

Dあなたはポール・メスカルのようなショートパンツを履きますか、それともファッションの素晴らしいボヘミアン・リバイバルの波立った大衆に加わりますか?あなたは一人ではありません。2024 年は、私たちが思わず歯がゆいようなファッションの常套句がたくさんあった年ではありませんでした。これがファッションイヤーのガイドです。結局のところ、彼らに勝てない場合は、参加してください。 ジェレミー・モーラー/ゲッティイメージズあなたは、マークス&スペンサーの45ポンドのヒョウ柄ジーンズを求める12,000人強(!)の順番待ちリストに載っていましたか?この完売スタイルは、口語的に「ガニ・マム」として知られる部族の歴史の最新作を具体化したものであった。ディールからダルウィッチまで、どこにでも見つけることができます。美的要素の核となるのは、やや漫画的でだらしないミッドブラウン色のヒョウ柄です。これらのジーンズ (さらに、 Source link

Continue Reading2024年はいかがでしたか?最大のファッショントレンドが明らかに

目に見えないところに隠れる:アメリカ人の迷彩への執着は偏執的な時代の兆し

私それは避けられないポップカルチャーの試金石となった。小枝や苔が散在するサクサクした茶色の葉のパターンが、茂みを進むように飛び回り、ジャケットの下から覗いて、オーバーサイズのパンツやトラッカーハットに描かれています。狩猟迷彩は、シカの季節に狩猟者を隠すために森の下草に似せてデザインされた戦術的なパターンで、チャペル・ローンの中西部プリンセスの帽子(そして不運なハリスワルツのカモ)から、ラナ・デル・レイのワニと喧嘩する夫、スイートグリーンの帽子に至るまで、いたるところで見られる。ケールをテーマにした迷彩柄の商品から、レースの Tバック下着まで、 バスプロショップ それは「狩りそのものと同じくらいスリリングな見た目」を約束します。私たちは一時的なトレンドの時代に生きていますが、極道の妻のことを覚えている人はいますか?グランパコアはどうですか? – 狩猟文化以外での狩猟迷彩柄の最近の台頭は、ゆっくりと燃え上がっています。2021年、衣料品ブランドのオンラインセラミックスは葉で覆われた野球帽を発売した。その年の後半、 GQ リアルツリー迷彩は「クールな子供の必需品」と呼ばれています。デザイナーのマリーン・セルは、 グリッチな迷彩柄 エルマー・ファッドに値する、そして85ドル 「神様のお気に入り」キャップ 高級品小売店 SSENSE 経由で入手可能になりました。このパターンは、コーヒーショップの店内を銃の銃口と見なすのと同じくらい、都会のセンスメーカーのクローゼットにますます多く見られるようになりました。この人口統計の拡大以前から、最も人気のある狩猟迷彩ライセンサーの 1 つである Realtree は、 ライセンスパートナーの推定売上高は 40 億ドル 毎年ブランド製品に登場します。パリで開催されたマリーン セル ウィメンズウェアの 2022-23 年秋冬コレクション ショーでランウェイを歩くモデル。 写真:ピーター・ホワイト/ゲッティイメージズこれは、真に民主的で誰でもアクセスできる、数少ない現在のファッション オブジェクトの 1…

Continue Reading目に見えないところに隠れる:アメリカ人の迷彩への執着は偏執的な時代の兆し